Malen Sie wie ein Profi, indem Sie verschiedene Techniken der Acrylmalerei anwenden!

Haben Sie Ihr Figured'Art Malen nach Zahlen-Set ausgewählt? Alle unsere Sets werden mit nummerierten Leinwänden, Acrylfarbtöpfen und Pinseln geliefert. Jetzt ist es an der Zeit, ernsthaft loszulegen und mit dem Malen zu beginnen!

 

 

 

Acrylfarbe ist ein wasserbasiertes Medium, das für seine schnelle Trocknung bekannt ist. Aufgrund ihrer Vielseitigkeit kann sie auf verschiedene Arten aufgetragen werden, von feinen Lasuren bis zu dickeren Schichten, und sie kann mit anderen Medien gemischt werden, um unterschiedliche Texturen und Effekte zu erzielen.

Hier sind einige anzuwendende Methoden, um Ihr Gemälde noch realistischer zu gestalten. Im Allgemeinen hängt die verwendete Technik von Ihrem Malstil und dem gewünschten Effekt in Ihrem Kunstwerk ab. Zögern Sie nicht, verschiedene Techniken auszuprobieren, um herauszufinden, welche am besten für Sie und Ihren Malstil funktionieren.

 

ZUERST DIE FRAGE, DIE SICH OFT STELLT, WENN MAN MIT ACRYLFARBE BEGINNT: MIT ODER OHNE WASSER?

 

 

Sie können Acrylfarbe alleine oder mit Wasser verwenden, abhängig vom gewünschten Effekt.

Das Hinzufügen von Wasser zur Acrylfarbe kann sie flüssiger und leichter zu verarbeiten machen. Dies kann besonders für Anfänger hilfreich sein, die noch lernen, ihre Pinsel zu kontrollieren. Wasser kann auch verwendet werden, um einen transparenteren Effekt zu erzeugen, wodurch einige der darunterliegenden Schichten sichtbar werden. Zu viel Wasser kann jedoch die Farbe zu stark verdünnen und es schwierig machen, lebhafte Farben und eine perfekte Abdeckung der Zahlen auf Ihrer Leinwand zu erzielen.

Das direkte Verwenden von Acrylfarbe aus dem Topf, ohne Wasser, erzeugt einen undurchsichtigen Effekt mit lebhaften Farben. Dieser Prozess ist besonders nützlich, um Textur-Effekte zu erzeugen, bei denen die Farbe dick aufgetragen und in Schichten getrocknet wird. Die Verwendung von dickeren Farbschichten erleichtert das Abdecken der auf Ihrer Leinwand markierten Zahlen.

 

DIE VERLAUFSTECHNIK FÜR GRADIENTEN UND ÜBERGANGSEFFEKTE

 

Die Verlaufstechnik beinhaltet das Mischen von zwei Farben, um einen sanften und graduellen Übergang zu erzeugen.

 

 

 

Es gibt zwei Hauptmethoden des Farbverlaufs in der Acrylmalerei: nasse-in-nasse-Mischung und trocken-in-nasse-Mischung.

 

Nasse-in-nasse-Mischung

 

Diese Methode beinhaltet die Verwendung eines trockenen Pinsels, um die Farben zu verwischen. Dazu tragen Sie zuerst eine Farblinie auf jeder Seite des Bereichs auf, den Sie mit dem Verlaufseffekt erzeugen möchten. Anschließend verwenden Sie einen trockenen Pinsel, um die Farben durch hin- und hergehende Bewegungen zu verwischen. Dadurch entsteht ein sanfter und subtiler Verlaufseffekt, der verwendet werden kann, um sanfte Übergänge zwischen den Farben zu erzeugen.

 

Trocken-in-nasse-Mischung

 

Die zweite Methode besteht darin, einen feuchten Pinsel zum Mischen der Farben zu verwenden. Für diese Technik tragen Sie zwei verschiedene Farben nebeneinander auf. Anschließend verwenden Sie einen feuchten Pinsel, um die Farben miteinander zu vermischen. Dies kann durch kreisende Bewegungen oder durch Streichbewegungen erfolgen, um die Farben zu mischen. Dadurch entsteht ein flüssigerer und homogener Verlaufseffekt.

Die Verlaufstechnik in der Acrylmalerei ist für viele Arten von Malprojekten nützlich. Sie können sie verwenden, um weiche Hintergründe, Farbverläufe, Licht- und Schatteneffekte zu erzeugen oder einfach nur, um Ihrem Werk Textur und Tiefe zu verleihen.

Durch den Einsatz von Verläufen ist es auch möglich, Licht- und Schatteneffekte in Ihrem Werk zu erzeugen. Sie können zum Beispiel eine hellere Farbe verwenden, um einen sanften Übergang zwischen den beleuchteten und den dunklen Bereichen Ihres Gemäldes zu erzeugen. Dies kann dazu beitragen, Ihrem Werk einen Eindruck von Tiefe und Realismus zu verleihen.

Sie können auch einen Farbverlauf mithilfe eines Schwamms erstellen. Bei dieser Methode tragen Sie zunächst die Grundfarbe auf Ihre Leinwand auf. Anschließend tauchen Sie einen Schwamm in die Farbe ein, die Sie für den Verlauf verwenden möchten. Sie tupfen dann den Schwamm auf die Leinwand und erzeugen dabei eine Farblinie. Verwenden Sie den Schwamm anschließend, um den Bereich zwischen der Grundfarbe und der von Ihnen erstellten Farblinie zu tupfen. Dadurch entsteht ein sanfter und subtiler Verlaufseffekt, der verwendet werden kann, um sanfte Übergänge zwischen den Farben zu erzeugen.

 

MALEN NACH ZAHLEN: DIE "SCHICHTEN-TECHNIK"

 

Die Schichtentechnik bei der Acrylmalerei ist eine gängige Methode, die von Künstlern verwendet wird, um Tiefe, Textur und Komplexität in ihre Werke einzubringen. Dabei werden Schichten von Farbe übereinandergelegt, um einzigartige visuelle Effekte zu erzielen.

 

 

Die Schichtentechnik beinhaltet das Auftragen einer Farbschicht, das vollständige Trocknenlassen und dann das Wiederholen des Prozesses mit einer anderen Farbschicht. Sie können so viele Schichten auftragen, wie nötig sind, um den gewünschten Effekt zu erzielen.

Einer der Hauptgründe, warum Künstler diese Technik verwenden, ist die Erzeugung von Schatten und Reflexen. Durch das Auftragen verschiedener Farben übereinander können Sie tiefere Töne und subtilere Nuancen erzeugen. Um zum Beispiel einen Schatten zu erstellen, können Sie eine dunklere Farbschicht auftragen und dann schrittweise aufeinanderfolgende Schichten mit helleren Farben hinzufügen, um einen Verlaufseffekt zu erzielen.

Es ist wichtig, jede Farbschicht vollständig trocknen zu lassen, bevor Sie eine neue Schicht hinzufügen. Wenn Sie eine Schicht auf eine noch feuchte Schicht auftragen, können unsaubere Ränder und Flecken entstehen.

 

DIE "GLASUR" TECHNIK

 

Die Glasiertechnik beinhaltet das Auftragen einer dünnen transparenten Farbschicht auf eine bereits trockene Farbschicht, um Licht- und Tiefeneffekte zu erzeugen.

Um eine Glasur zu erstellen, müssen Sie Ihre Acrylfarbe mit Wasser oder einem transparenten Acrylmedium verdünnen. Anschließend tragen Sie eine dünne Schicht verdünnter Farbe auf eine trockene Farbschicht auf. Sie können so viele Schichten von Glasur auftragen, wie nötig sind, um den gewünschten Effekt zu erzielen.

Glasurtechniken können für verschiedene Effekte verwendet werden, einschließlich Schatten, Reflexionen und Lichteffekte. Durch den Einsatz von transparenten Glasuren können Sie Tiefen- und Transparenzeffekte erzeugen, die mit anderen Acrylmaltechniken schwer zu erreichen sind.

Glasurtechniken können auch verwendet werden, um Farben zu intensivieren oder subtile Farbnuancen zu erzeugen. Wenn Sie eine komplementäre Glanzschicht auf eine trockene Farbschicht auftragen, können Sie Helligkeits- und Intensitätseffekte erzielen, die mit einer einzelnen Farbschicht nicht möglich wären.

Es ist wichtig, jede Glanzschicht vollständig trocknen zu lassen, bevor Sie eine neue Schicht auftragen.

 

MALEN NAACH ZAHLEN: DIE "PASTOS" TECHNIK

 

Die Pastos-Technik beinhaltet das Auftragen von dick aufgetragener Farbe, um Textur und Reliefeffekte in Ihrem Kunstwerk zu erzeugen.

 

 

Pastos-Effekte werden erreicht, indem Sie einen breiten, dicken Pinsel verwenden, der mit einer großen Menge Acrylfarbe beladen ist. Die Farbe wird dann mit kurzen, schnellen Pinselstrichen auf die Leinwand aufgetragen, wodurch eine raue Oberflächentextur entsteht. Pastos-Effekte werden oft verwendet, um Bewegung in ein Kunstwerk zu bringen oder interessante Oberflächentexturen zu erzeugen.

Diese Technik kann für verschiedene Arten von Malprojekten verwendet werden, einschließlich Landschaften, Stillleben und Porträts. Pastos-Effekte können verwendet werden, um Licht- und Schatteneffekte zu erzeugen, Tiefe und Textur in einer Landschaft hinzuzufügen oder Materialeffekte in einem Stillleben zu erzeugen. Pastos-Effekte können auch verwendet werden, um Dimension in ein Porträt zu bringen, indem sie interessante Oberflächentexturen erzeugen.

Pastos-Effekte können allein oder in Kombination mit anderen Acrylmaltechniken verwendet werden, um eine Vielzahl von visuellen Effekten zu erzeugen. Zum Beispiel können sie in Kombination mit Glasuren verwendet werden, um subtile Lichteffekte zu erzeugen, oder in Kombination mit Verläufen, um sanfte Übergänge zwischen den Farben zu schaffen.

Die für Pastos-Effekte verwendeten Farben können je nach Projekt und gewünschtem Effekt variieren. Warme Farben können verwendet werden, um Bewegung und Wärme zu erzeugen, während kühle Farben eine ruhigere und entspanntere Atmosphäre schaffen können. Helle und lebendige Farben können verwendet werden, um Licht- und Schatteneffekte zu erzeugen, während dunklere Farben eine Tiefe und ein Gefühl von Geheimnis erzeugen können.

Jetzt liegt es an Ihnen! Figured'Art unterstützt Sie während des gesamten Prozesses Ihrer Malen-nach-Zahlen-Erfahrung. Denken Sie daran, dass Malen nach Zahlen eine entspannende Aktivität sein sollte, aber warum setzen Sie sich nicht die Herausforderung, Ihre Technik mit jedem Gemälde zu verbessern?